《最美不过诗经》——李颜磊

紫竹园

      《最美不过诗经》
       第十二卷    偷情线路图 《郑风·将仲子》
       这个故事并不复杂，他们都是平凡人家的儿女，只是因为单纯的爱恋，却陷入了苦苦无可奈何的境地，女子家人的反对，男子便不能再见女子。他只得夜夜爬上女子家的墙头，偷偷来看望他日思夜想的爱人。
       将仲子兮，无逾我里，无折我树杞。
       岂敢爱之？畏我父母。
       仲可怀也，父母之言亦可畏也。
       将仲子兮，无逾我墙，无折我树桑。
       岂敢爱之？畏我诸兄。
       仲可怀也，诸兄之言亦可畏也。
       将仲子兮，无逾我园，无折我树檀。
       岂敢爱之？畏人之多言。
       仲可怀也，人之多言亦可畏也。
       《郑风·将仲子》中，将男孩为了见上女孩一面，所历经的艰辛描绘得栩栩如生，他不惜冒着可能摔伤、被女孩子父母兄弟发现辱骂毒打的危险，爬上了女孩家的墙头，只是为了多看心爱的人一眼。
        诗中的“仲”就是“二哥”的意思，翻译成白话就是“我的小二哥啊”，听起来几分亲切。那么小二哥为什么要爬上墙头而不直接进女孩家呢？原来当时已经有了“三纲五常”的雏形。
      《周礼·地官·媒氏》中规定：“中春之月，令会男女，于是时也，奔者不禁。”在周代，为男女谈恋爱有着特定的时节，男女两人要是来电，就在野外亲热，也没人认为是伤风败俗，却被看作是对大地丰产的祝福，是吉祥！但是一过这个时间，比如《周礼》中说的“中春”，要是再私自交往就要受到处罚等等，《孟子·滕文公下》中就说：“不待父母之命，媒妁之约，钻穴隙相窥，逾墙相从，则父母、国人皆贱之。”
      但是爱情却不会因为时间的限制而停止思念，反而会因为禁忌而显得愈发的躁动，就好像鲁迅在散文《社戏》中描述了和几个小伙伴偷吃了六一公公的罗汉豆，罗汉豆在那一夜雨记忆中永远那么好吃。
      还有一本书中也有类似的记载。说是小时候偷吃母亲藏起来的小坛子甜酒。踮着鼻子在屋子里四下侦查，在找着时候，眼前荡漾起甜酒甜蜜的气泡，于是一天偷吃一点。等到母亲端出来让正大光明享受之时，甜酒已经就剩下一个底了，再吃起来也没有偷吃时候那么甜蜜了。看来偷偷品味的过程所带来的甜蜜更强烈些。
      男子控制不住想品尝爱情的甜蜜，又因为有明文的规定，那只好偷偷相会了，于是就有《将仲子》里的这一幕：男孩立在少女家的墙头之上，少女站在墙下对她野蛮的恋人倾诉阻拦。
       我的小二哥啊，求求你，别翻越我家的门户，别折了我种的杞树。哪是舍不得杞树啊，我是害怕我的父母。小二哥你实在让我牵挂，但父母兄长的叱骂也着实让我害怕的确，父母兄弟在古代对于婚姻的成败起着很关键的作用，他们的干涉造成了很多的悲剧，《孔雀东南飞》中的刘兰芝与焦仲卿、南宋伟大爱国诗人陆游与他表妹唐婉的婚姻悲剧都是代表。少女当然害怕。
      对于少女的这番规劝话，历代有很多不同的观点和说法，《毛诗序》认为此诗是“刺庄公”之作，郑樵《诗辨妄》认为此诗是“淫奔之诗”，现在已经很少人取用这些观点。当代人大多数是读出了人言可畏、三人成虎等的无奈。
      我的小二哥啊，你着实让我牵挂，但父母兄长的叱骂、邻居的谗毁也实在让人害怕啊。人之多言，亦可畏也。相爱是我们两个人的事情，但我们的爱情是涉及到一堆人的事情啊。女孩在墙下耐心劝导。
      听到这样的话，男孩似乎要丧气了，好一个“良辰美景奈何天”，你这不是委婉地把我拒绝在墙头之外了嘛。但是，细细掂量女孩的温言软语，这诗中不正是一张偷情的线路图么？
      我的小二哥啊，你要留点儿神，不要随便翻越我家的门户，我种的那株杞树你可以可以当梯子爬下来，可千万不要折断了露了馅，要是父母发现可不得了。我的小二哥啊，你要留点儿神，不要随便翻越我家围墙，我种的那株桑树你也可以当梯子溜下来，可千万不要折断了露了馅。
      得了。我的小二哥啊，你要留点儿神，不要随便翻越我家菜园，我中的那株檀树你可以当梯子滑下来，可千万不要折断了露了馅，要是邻居们发现可不得了  
      这就是一张完整的爱情线路图，男孩有三条线路可以接近女孩。要是墙头的男孩真的没有明白无功而返的话，真对不起女孩的良苦用心了。恋爱中的男女，女孩的又想爱又有所顾忌的心情、男孩为了所爱不顾一切的“野蛮”，在《将仲子》中淋漓展现。

       这是一个多么美妙的梦境！似一幕古代版的青春偶像剧，怎能惹人不喜欢。将爱情的原始淳朴显现在世人面前，丝毫感觉不到淫秽，反而觉得至美。难怪说：诗三百，一言以蔽之，思无邪！

紫竹园

       《最美不过诗经》

       第八卷    可望而不可得的伊人 《秦风·蒹葭》

       何足道，长脸深目，瘦骨棱棱，在金庸小说中的男子里，他不算是最为出彩的一个。比起白衣飘飘的杨逍，他少了几分俊逸，比起遗世独立的黄药师，他缺了几分冷傲邪气，这位昆仑派的掌门人以琴、棋、剑著名，故而号称昆仑三圣。

       虽为圣人，多才自负，曲高和寡，内心寂寞，在《倚天屠龙记》中，郭襄在少室山下遇到了何足道，十九岁的小郭襄对何足道的琴棋之艺随口点评了一番，想来只是小女孩的随性而为，却没想到被何足道惊为天人。

       郭襄拿何足道的古琴弹了一首《诗经·卫风》中的《考槃》：

       考槃在涧，硕人之宽。独寐寤言，永矢弗谖。

       考槃在阿，硕人之薖。独寐寤歌，永矢弗过。

       考槃在陆，硕人之轴。独寐寤宿，永矢弗告。

       这首描写山涧结庐独居、自得其乐的隐士意趣和郭襄当时的心绪很相合。郭襄爱恋杨过，明知不得结果，但依然难以控制自己的心性，这对一个情窦初开的女子来说是件悲伤的事情。所以她情愿远离喧嚣，到山涧隐居，令杨过永存她心间，即便日后是孤单度日，也不会忘记这段美好的感情。日后站于山冈之上，也能借着回忆来令孤独的日子变得舒畅快乐，郭襄意欲守候着杨过的形象，终身不改变今日衷肠。

       而何足道却为郭襄这一曲惊喜，尽管郭襄表示出希望在山间独来独往的意愿，何足道还是痴痴站着，陶醉其中。郭襄被何足道一厢情愿地认为是知己，他一见难忘，为郭襄谱写了新的曲子，等到两人第二次相遇，何足道也露了一手，别出心裁地弹了《诗经》中的另一首名篇《秦风·蒹葭》：

      蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。

      溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。

      蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。

      溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。

      蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。

      溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。

      郭襄听着不禁心想，他琴中的“伊人”难道是我？应该是说何足道是个优秀的男人，他的琴艺也很好，但是花落有意流水无情，郭襄的心早已被杨过占满，不论与杨过有没有结果，也不会让何足道靠近自己。

      但郭襄这种拒人千里之外的态度这对何足道来说，更具有吸引力，而最后的结局也是郭襄“宛在水中央”，可望而不可得。正好与他弹奏的《蒹葭》相吻合。

     《蒹葭》诗中的青年在一个早晨，白露茫茫，秋苇苍苍的意境下，痴迷地在水边徘徊，寻找他的“伊人”。“伊人”在哪里？她似乎就在眼前，但却隔着一条无法渡过的河流，他只能看到佳人在水一方的倩影，美丽的笑容在雾中若隐若现，伊人也就可望而不可即。青年惘然若失。

      伊人之美，也就在于了“宛在水中央”。隔着一条无法逾越的河流，青年从未真正清晰地看到过自己的心仪对象，但心中怕是早已有了她的模样，那么惹人喜爱。但无法得到，追寻的路途充满艰险，想要把那女子的模样忘掉，但怎么忘也忘不了。

    爱情，尤其是单相思之爱带给人的常常就是悲苦与感伤，现在男子无法克制地思念那个人，迷离，恍惚。所以，他只好常常来这一片水边，只好傻傻地朝对岸遥望。女子也不能从“水中央”走出来，她只能属于水边，临水而居，与秋霜、芦苇为伴，才显得那么不染尘俗，盈盈一水间，脉脉不得语，《蒹葭》的若即若离的美感，氤氲的效果，让一代又一代人遐想万分。

      人世间越是追求不到的东西，越是觉得它可贵，爱情尤其如此。英国戏剧家萧伯纳曾说过：人生有两大悲剧，一是得不到想得到的东西，一是得到了想得到的东西。得不到回报的爱情，带给人多少肝肠寸断，剪不断，理还乱。但无论如何，伊人在男子的心中，愈发高洁、可爱、可敬，更令他神往。

      古希腊神话中有一则传说：宙斯的儿子坦塔罗斯王因侮辱众神被打入地狱，承受着永远的痛苦折磨。他每天一站在深水中，波浪就在他的下巴旁边汹涌，可是他却要忍受着沙漠般的干渴，他只要一想去喝水，周边的池水立马就会消失。

      不但如此，他还要忍耐着饥饿的痛苦，水池岸边有一排的果树，上边都结着各种果实，把树枝都压弯，果实就垂在自己的额前，但是，只要他想伸手去摘取水果，一阵大风就会把果实通通刮走。目标很近却使得失败显得更让人痛苦。

      因此来说，有时候想要达到目标还须保持一定的距离。男子为了保持心目中“伊人”若隐若现之美，不去接近，享受着水中望月的朦胧缥缈之美，也是一种不错的选择吧。

    “所谓伊人，在水一方。”一幅古典的绝美图画，就在了眼眸之下，如此景致，意犹未尽，望一眼，便已心醉。伊人之美，也就穿越千年，依然鲜活如初。就连蒹葭这在水边常见的芦苇，也染上了几千年的美丽，成为一种美好的爱情象征，永远流传。

      思念可以是一生，也会是一瞬间的事情，转眼间，便是花事荼靡。“所谓伊人，在水一方”，那方距离虽然咫尺可见，却是远在天涯。

紫竹园

     《最美不过诗经》
       第十六卷    牵你的手一同老去 《邶风·击鼓》

      《诗经》满载着远古民众的质朴与纯真，生动地上演在我们的面前，不过很多诗歌在流传的过程中被披上了政治的外衣或者学术的腔调，失去了原有的天然气息。尽管如此，《邶风·击鼓》这首诗却奇迹般地从未被染指，依然是一首爱情的誓约--一个被迫参战戍边的士兵含泪对远方妻子唱出的爱情誓约，穿越了几千年的时光依然击中后人内心深处柔软的地方。

        击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。

        从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。

        爰居爰处？爰丧其马？于以求之？于林之下。

        死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。

        于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。

        意犹未尽，其中“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”这两句太过有名，以至于整个诗歌的光华几乎被掩盖掉。传说雕塑家尤尔赫斯雕刻留名后世的维纳斯之时，因为双手太过美妙，致使维纳斯的完整性被严重破坏，尤尔赫斯不得不忍痛砍下了维纳斯的动人双臂。

      《击鼓》中的这两句与之有异曲同工之妙，尽管没有华丽的语言与铺张的修饰，只此两句就足以震撼每一个人。看似简单的誓言，表达出多少恋爱中人们的心愿啊？千古以来真正做到的人又有几个？时间飞逝，青春老去，身边却有一双可以握住的手，这也许是人生最大的幸福。爱情有很多种，要是让女人来选择的话，所有的女人也许都会选择这种--我要和你手牵手，一起老去。

        此言一出，一下子把其他的爱情言语比了下去，《关雎》中的“君子好逑”显得有些轻浮，汉武帝的金屋藏娇显得有些世俗，《上邪》中的“山无陵，江水为竭；冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。”显得有些不切实际，只有诗中的主人公--一个战士与他深爱的妻子表现得如此纯净，真诚得没有一丝的渣滓，后人多少诗句演绎，多少小说表现，却永远难以超越，因为它已经达到了誓言的极致。

        达到极致还因为主人公没有兑现他的誓言，残缺的美才让人遗憾惦念，形成悲剧，鲁迅说，悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看。战乱年代，尽管这个士兵不断期盼着兑现自己的诺言：“随军征战，这一天终于可以安营扎寨了，庆幸自己在上一场战役中没有死去啊！我还可以在这残酷得没有明天的征途上想念你，你成为我唯一的牵挂啊！也是我唯一活下去的勇气。我的战马去哪里了，我得赶紧找到它啊！要是没有了它，要我怎么回家与你相见啊！所幸的是，我一抬头看见它就在远处的树林下啊！”

        也许，这个世界上确实存在着心有灵犀，与此同时，在家的爱人也在等待相见，时刻想念，这才加重了悲剧的程度。桃花谢了又红了，那个人面桃花的妻子，等待了一年又一年，红颜易老，花瓣落在她渐白的发丝上，美的让人心碎，她遥望远方，等待着那个迟迟未归的人，守候着“执子之手，与子偕老”的誓言。

        如果没有这场陈宋之间的战争，他们可能会在一个个夏天，看山前的白鹭，听林中的蝉鸣，在流淌的江水边，打渔耕田；在一个个冬天，守着红泥小炉，在燃着的烛光里，或举杯，或亲昵。现实却让人伤心。

在战鼓擂擂的沙场上，战士们踊跃地操练着刀枪，丈夫此刻虽然也身在其中，但却怀揣重重忧心。追随着军队来到南方，跟随着将军孙子仲平定他国，但是这漫长的战争什么时候才能完结？那匹失而复得的马更令他感慨生离死别的痛苦。想起当日对妻子的海誓山盟，他就声声叹息，只是这叹息声因为太过遥远的阻隔，而无法抵达故乡。

       《击鼓》中的男女，明知道海誓山盟也抵挡不过时间和岁月的践踏，但他们偏偏还是要相信，有朝一日的誓言，终会兑现。

    对于普通人来说，轰轰烈烈、惊天动地也许只是爱情的开始，平淡的相处才是最终的归宿。“执子之手，与子偕老”，看似简单，能做到的实在很少。太多人追求一见钟情，要求所谓的轰轰烈烈与花前月下。很少人像那个士兵一样希望在自己的家乡，牵着自己心爱的女子的手，跟她平安到老。

        殊不知，红尘万丈的繁华里，我们要的幸福就是在所有的苦难和彷徨里，能有一个人，会一直在身边，两个人依靠着活下去。

       “死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”这两句话十六个字，依旧是人生最有分量的情话。滚滚红尘中，尽管没有什么可以永垂不朽，但总该有一种感情可以天长地久，风雨闪电，雪霜灾难，贫穷饥饿等等都不能将我们分开。

紫竹园

        《最美不过诗经》
         第十七卷    无奈的放手 《邶风·燕燕》

         相爱容易相处难，真爱却不能够在一起，离别的情调自古就在演绎着不同的版本，而最早的要数《诗经》中的《邶风·燕燕》了。

        燕燕于飞，差池其羽。之子于归，远送于野。瞻望弗及，泣涕如雨。

        燕燕于飞，颉之颃之。之子于归，远于将之。瞻望弗及，伫立以泣。

        燕燕于飞，下上其音。之子于归，远送于南。瞻望弗及，实劳我心。

        仲氏任只，其心塞渊。终温且惠，淑慎其身。先君之思，以勖寡人。

        在这个时空里，千年前的别离被凝住，分别是那样的沉重，重的令时光都无法背负。在灼灼其华的思念还没有开始时，难过，就已经悄然地漫上心头。

        送别的意境，使得《燕燕》成为一首著名的惜别诗，至于诗中到底谁送谁历来争议颇多，《诗经原始》、《毛诗序》等都认为是卫庄姜送归妾，庄姜其人，在后边还将提到，她是春秋时齐国的公主，卫庄公的夫人。而现在读起来，《燕燕》缠绵悱恻，不似送妾之情，更似情人相送。国学大师高亨先生认为是年轻的卫君迫于当时的舆论环境，不能与心爱的女子结婚，在她出嫁时去送她，于是就有了这首诗。

       其实以诗歌而言，表达送别之情的诗歌数不胜数，其中许多情景为人所赞叹，而望而兴叹，但是《燕燕》一首，却是能在极其淡雅的风韵中讲出灼热的惜别之情，却又不使人感到艳俗，反而会沉浸在美好而忧伤的情境中，满目辛酸的看着男女主人公在温暖的春日下，心灰意冷地分离。

      “燕子在天空之上，舒展着翅膀飞翔。你今天要远嫁，我相送到郊野的路旁。踮脚都看不见人影了，眼泪掉落好像下雨一样。燕子在天空之上，翩跹着忽下忽上。你今天要远嫁，送你不嫌路长。踮脚都看不见人影了，我伫立着泪流满面。燕子在天空之上，鸣叫的声音呢喃而低昂。你今天要远嫁，我相送远去南方。踮脚都看不见人影了，实在痛心悲伤。小妹你诚信稳当，思虑切实深长。温和而又恭顺，为人谨慎善良。常常想到已经忘去的先人，叮咛响在我的耳旁。”

        这种透明如水的心境犹如午夜梦回的窗外繁星，闪闪烁烁，冰清玉洁，或许人生，就是这样爱一个人，再用一生去等待这份爱。诗歌意境简单明了，语句如同断章一样简单，只是在这寥寥数语中，却可以令后人读出偌大的意象。

      “燕燕于飞，差池其羽。”一幅意境图就出现了：阳春三月，群燕翩跹，上下左右，呢喃鸣唱，然而诗人的用意并不是描绘一幅春燕双飞图，而是以燕燕双飞的自由欢畅来反衬离别的愁苦哀伤。美好的春光中，我却为你送行，真是舍不得，不知不觉中“远送于野”、“远送于南”，送你到城南的郊野了，直到你的身影消失在我视野之中，等我点着脚也望不见你了，我的泪水再也控制不住流了下来。再也看不见你，只剩下我一个人留在这春天的郊野之中，上下飞舞的燕子，是不是一种讽刺？

        张晓风的散文《两岸》中描述了截然不同的意境：“如两岸--只因我们之间恒流着一条莽莽苍苍的河。我们太爱那条河，太爱太爱，以至竟然把自己站成了岸。我向你泅去，我正遇见你，向我泅来--以同样柔和的柳条。”

      《两岸》中的主人公“在河心相遇，我们的千丝万绪秘密地牵起手来，在河底”，他们想要在一起，并千方百计努力促成相守。与之对比，《燕燕》只是选择了无奈的放手，也许也经过了很多的努力，只是诗中没有表达出来，类似的还有一首脍炙人口的《长恨歌》，“在天愿做比翼鸟，在地愿为连理枝。”  

        在白居易的这首长诗中，唐明皇与杨玉环恩爱，不过逼不得已在马嵬坡赐死玉环，之后，又因耐不住思念，派遣方士李少君四处寻找杨贵妃的灵魂。可是天界、地府都找不见。后来在东海之边，仙山之上有许多楼阁，其中有一幅门匾上写着“玉妃太真院”，才找到了杨玉环。杨玉环也是难忘旧情，又与唐明皇私约来生之事。

    唐明皇李隆基年过半百遇到杨玉环，两人情投意合，恩爱有加。她不把他当作一代帝王，呼其为“三郎”，他也看她为生之知己，三千宠爱集于一身。爱的真切，生死如一。不过即使爱之深，情之切又能如何？真爱大多不能够在一起。世间的爱也许就是如此，世事无常，造化弄人，最终只有无奈的放手。

       正如《燕燕》这诗中男子所叹咏到的：我多想和你相守到老，不离不弃，但是现实是我得亲自送你离去，内心怎能不悲痛？泪水满面，以后的日子，我还要怎么过下去？想和你说的话那么多，现在要如何说出口？爱情没来的时候，我们渴望得到一场真爱，刻骨铭心，可是，当爱真的不期而遇，真正的生活在一起，却发现已经要失去了，已经错失了最美好的时光，爱一个人，不能够在一起，对双方来说，都是一场“实劳我心”的劫难。

        燕子的翅膀，飞翔的时候在天空留下痕迹，送别的人却看到那无法与心爱之人偕老的忧伤。爱一个人，眼下却只能放她离开，最后只剩下燕子陪伴送别之人流泪。《燕燕》流传之后，这句“瞻望弗及，伫立以泣。”也就成了表现惜别的原始意象，反复出现在历代送别诗歌中。南宋末谢翱的《秋社寄山中故人》最为传神而有名：“燕子来时人送客，不堪离别泪沾衣。如今为客秋风里，更向人家送燕归。”

        从上古到现在，中间横亘了千年万年的时光，然而，有些情愫是始终未能改变的。今时今日，依然有着多少忍受着离别之苦的人们，对着长空嘘叹心意的空虚。

紫竹园

        《最美不过诗经》
         第十八卷    离别之后不妆容 《卫风·伯兮》

    古代夫妻离别，一个闺中独守，思念期盼，一个远在天涯，死生不仆。在断了联系的时空中他们用炽热真挚的情感演绎着一首又一首执著而悲伤的爱情恋歌。比如“梳洗罢，独倚望江楼，过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，断肠白频洲”；比如“自伯之东，首如飞蓬”。

    伯兮朅兮，邦之桀兮。伯也执殳，为王前驱。

    自伯之东，首如飞蓬。岂无膏沐？谁适为容！

    其雨其雨，杲杲出日。愿言思伯，甘心首疾。

    焉得谖草？言树之背。愿言思伯。使我心痗。

    我的大哥，你真是我们邦国最魁梧英勇的壮士，手持长殳，作了大王的前锋。自从你随着东征的队伍离家，我的头发散乱如飞蓬，更没有心思擦脂抹粉--我打扮好了给谁看啊？天要下雨就下雨，可偏偏又出了太阳，事与愿违不去管。我只情愿想你想得头疼。哪儿去找忘忧草，能够消除掉记忆的痛苦，它就种在树荫之下。一心想着我的大哥，使我心伤使我痛。

    战争残酷，会破坏掉很多东西，伤亡惨重，生民流离，但它首先破坏的就是军人的家庭生活。军人出征，还没有走到战场，他们的妻子就被抛置，成为弃妇，处于孤独与恐惧之中。不过，《诗经》中众多的弃妇诗，也只有《卫风·伯兮》种的这句“自伯之东，首如飞蓬”最简练、最形象。意思是说，自从丈夫出征了之后，我的头发，就如飞蓬一样乱糟糟，并不是我没有物品没有时间去打理，而是我懒得去收拾，即使我打扮得漂漂亮亮的，又给谁看呢？一语道破“女为悦己者容”的意念。你不在身边，谁适为容！

    《战国策·赵策一》中有“士为知己者死，女为悦己者容”的句子，说当时侠士之风盛行，士可以为欣赏自己的人卖命，而女性也只为喜爱自己的人而修饰妆容。如杜甫《新婚别》中，面对即将远征的丈夫，新娘表示“自嗟贫家女，久致罗襦裳。罗襦不复施，对君洗红妆”，我只对你化妆描眉，展现美容。古时候女子对男子的依恋过重，造成了这种现象。《诗经》中《郑风·狡童》也说明了这个问题。

    彼狡童兮，不与我言兮。

    维子之故，使我不能餐兮。

    彼狡童兮，不与我食兮。

    维子之故，使我不能息兮。

    女孩邂逅了小伙之后就容易得相思病，就有了《狡童》这个故事。你怎么不愿和我再说话啊，因为你的缘故，我吃不下饭！你怎么不愿与我同吃饭啊，因为你的缘故，我睡不着觉！热恋中的人儿，特别是古代。男子一不跟女子说话，她马上就吃不了饭，只不过没有跟她一起吃饭，她马上睡不着觉，真正是寝食不安。如此一来，恋爱中的女人永远没有精神的安宁，男子一个异常的表情，会激起她心中的波澜，而他的离开，更让她寝食难安，还谈什么梳妆打扮！

    自古以来女人爱美，先前都是打扮来打扮去的，而《伯兮》中这名女子如今却懒得梳妆，蓬头垢脸坐着等待，等待她心目中那个威武健壮的“为王前驱”的夫君归来。然而思念的日子实在不好过，想他想得头也痛心也病，真想得到一棵忘忧草把他忘却。但是尽管痛苦难忍，还是有点想念的好，想着他，也许生活还有些盼头与希望，心甘情愿地想念着，承受着煎熬，“愿言思伯，甘心首疾”，必要的时候甚至连性命都可以交付。

也许他们是新婚夫妇，上战场前他还执画笔为她描眉，然后在云鬓旁别上几朵小花，娇羞脸庞，顿时生辉。这是她所盼望的现世安稳。哪知道，残酷的战事就把心爱的丈夫拉到生死未卜的战场。战场上，短兵相接，朝不保夕，自己在日日夜夜不安之中，肝肠寸断。天下女子所希望的也就是那现世安稳与岁月静好，有爱人，还可以被爱，长相厮守，到生命的尽头，这就是人生的完满。往往，天意弄人，连这仅有的一点美好都不成全，道不尽的离合，唱不完的悲欢。

      “黯然销魂者，唯别而已矣。”确实，离别有时候就如一把钩，那一瞬间，整个人的心好像被钩子钩碎，更痛心的是斯人已去，你就只能抱着那已经随他远去的不再完整的心，默默承受着这苦痛。翘首企盼，不知道能否等到那个人的回来，怕是要等到飞蓬凋谢、生命尾声了。

       说到诗中的植物飞蓬，还有另一层的意味。“其华如柳絮，聚而飞如乱发也。”《集传》中这样说，飞蓬也由此得名。作为乡野间俯首皆是的一种荒草，没有什么特别之处，它们的根甚浅，叶落枝枯后，极易从近根处折断，飘摇不定，遇风则四处飘落，这也是它得名的一个原因。这样一种微不足道的植物，出现在《伯兮》里，就有别的意味了。“首如飞蓬”，不过是一种表象，弃妇的思念，才真正的如风中飞蓬，早随夫君上前线走天涯。而她夫君，又何尝不是一棵飞蓬，他的生命飘摇在战争这场“大风”中，怎么可能回得来。如此，她们哪还会有心情打扮自己。

      “飞蓬各自远，且尽手中杯！”诗仙李白曾这样对诗圣杜甫说，明知道世事难料，二人都似飞蓬在空中旋转飘落，不知道是否还会相见，且干尽了这杯中酒吧！尽管《伯兮》中的女子没有诵诗饮酒，但她自此不妆容的行为比起二位大诗人更多了几丝悲伤。

fiona_michel

是才女吗？~肿么发这么多

紫竹园

       《最美不过诗经》
        第七卷   男人的痴，女人的怨 《郑风·子衿》

       青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？

       青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？

       挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮！

       古人穿衣打扮的规定十分严格，须按社会等级从穿着上区别身份。特别是汉代以前更有明文规定冠帽只有官员才能佩戴，商人还不得穿丝绸料子的衣服，只能穿葛麻料子的成衣。比如战国时期的吕不韦作为一个商人，因为商人的地位穿戴食用都有限制而备受歧视，所以投机政界，改变所处的社会地位。

        而读书人的地位很高，准许穿着当时很优雅高贵的青色衣服。所以，“青衿”指代书生，后来又成为文人贤士的雅称。“青青子衿”，这四个字就组合成了一个名词，历代每一次念起，似乎有一种淡淡的悠然书生味道。

       《子衿》的作者应该是一个女孩子。些许日子没有见到心仪的人，心里有些担忧。她走上城头，想借着登高，看看是否可以看到他的身影，娇俏可人的身影，在城头的石壁上凝驻。

        一如《西洲曲》里的那个女子，“忆郎郎不至，仰首望飞鸿”，然而眼前千帆过尽，总不见心中的青青子衿。为什么还没有来？她在心里一遍遍嘀咕，一次次踮起脚来张望，一点焦急，一点固执，要是这位“青矜”赶到之时，在新月的清辉之下看到此情此景，该是多么幸福。这幅场景让人心旷神怡，浮想联翩。

        李清照的《浣溪沙》写道“秀面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜。一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀。月移花影约重来。”精妙地绘出了一个处在热恋中的女孩子等待情人的娇憨之景，北京师范大学文学院康震教授在《百家讲坛》解读时说李清照的词最突出的特点就是善于捕捉一刹那间的感受和一瞬间的动作，并且能用通俗的语言的语言表达出来。

        同时他大赞“娇恨”一词，这是一种一边恨着一边撒娇，因爱生恨的心情，几丝可爱跃然纸上。与《子衿》放在一起，同样是少女情怀，眼波流动，又同样是焦急等待，急不可耐。双手叉着腰，撅着嘴唇，准确地拿捏了少女的心理活动，思慕、娇怨“青青子衿”的情怀可见。

       如此一来，如果说思念是有颜色的话，那一定就是青色的了。“青”在古代就是蓝色，《毛传》中说：“青衿，青领也，学子之所服。”也许在女人的内心深处都有一位书生知己的梦幻。也难怪，从古至今流传的爱情故事中，男主角几乎都是书生。《牡丹亭》中的柳梦梅、《西厢记》中的张生、《桃花扇》中的侯方域等等，也许是书生使得女性心灵有所寄托吧，能够使自己的心湖旖旎，荡出一圈又一圈相思的涟漪。

        多年以后，一个虬须扎扎的枭雄也用了同样的话来表达自己的情感，但是境界却完全不同。曹操在他的《短歌行》中说“青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。”这就成了一个男人的政治抱负，对贤才的渴求和对雄伟霸业的忧思。

       紧接着他还引用了《诗经》中的另外两句，就是《小雅·鹿鸣》中：“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。”意思是说只要贤才来到我这里，我是一定会盛情款待，我会加倍欣赏人才的。

        这就是男人的感情，男人和女人终究是不同。女人的感情就是爱情，一旦爱了，自己的一切也就只围绕着对方行事，要是对方不理睬自己了，就发脾气，就由爱生怨。《子衿》中的这位郑国女孩子就这样说：“纵然我不曾去找你，难道你从此断音信？”“纵然我不曾去找你，难道你不能自己来？”这真该怪这位“青衿”，即使再忙，即使再不能相见，至少得说句话吧，即使是只言片语，女孩听到也不至于着急得团团转，发出“一天见不到你，就像过了三个月那么久！”的怨言。李清照在写完《浣溪沙》后盼得了书生情郎，她与丈夫赵明诚志趣相投，恩爱有加，成就一段美满姻缘。尽管后半生飘零，在相思与完成丈夫遗愿的动力下过的还算不枉此生，没有了爱，怕是更加贫乏不堪。也许女人的一生中都为了爱而活，如果心中有爱，即使“一日三秋”，又算得了什么呢？

       诗人余光中《在雨中》说：

       你来不来都一样

       竟感觉每朵莲都像你

      尤其隔着黄昏

       隔着这样的细雨

       永恒，刹那

       刹那，永恒

       在时间之内

       等你在刹那，在永恒

      《子衿》中的女子也是这样思慕、等待、张望着“青矜”，你来不来都一样，尽管我着急，我生怨，但心始终向着你。抬头看见清月是你，低头看见树影是你。

       一往情深深几许，自古以来女子就是深闺寂寞人。常言道痴男怨女，为何女子要怨，想来也是因为那痴情的男子迟迟不肯交付真情。君不见，残阳西下，落下地平线的除了阳光，还有女子的翘首企盼。

紫竹园

       《最美不过诗经》

        第十卷    男人的等待，搔首踟蹰 《邶风·静女》

        唐代诗人韩偓有这样一句诗：“但觉夜深花有露，不知人静月当头。”写出女子在闺房里期许与等待的那份恬静，任时间一点点流逝，她依旧优雅如此。相对于女子，男人的等待似乎充满了焦急--“爱而不见，搔首踟蹰。”

        静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。

        静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。

       自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。

       这是《邶风·静女》中男子的等待。就在大约两千多年前的一天，阳光四溢，万物生长，花朵绽放，鸟雀歌唱。就在这样的良辰美景之中，男子徘徊徜徉，他却没有心思来观赏倾听，眼下四处张望，之前他急急如火来到心上人定下的约会地方，生怕自己迟到。心爱的姑娘在哪？怎么看不见？

        心怦怦直跳，可内心是盼望着她早点出现，看她美丽的容颜，胜过花朵千万倍，听她清脆的声音，倾诉满心的爱怜。可现实让他着急，他抓耳挠腮，徘徊辗转，依然不见心上人的面。一个静女，幽雅娴静的女子，迟迟不肯出场。

        这样一个美丽的女子给人想象的空间，她应该是心地善良而单纯，而且聪明伶俐。此刻，这个俏皮的姑娘也许是藏在附近，望着束手无策的小伙掩着嘴儿窃窃的笑，想要看看男子的表现到底如何。

        女人在大多情况下确实喜欢在约会时候故意迟到或藏起来，让男方等待，这是一个有趣味的现象，在心理学上也是有渊源的，是恋爱女性的本能在作怪。她这样做不是对你怀有恶意，更不是要弃你而去的想法，姗姗来迟，有意躲藏，看到对方的那种焦虑不安、备受痛苦折磨，内心反而会充满快乐。你看，对方为自己付出，多么在乎自己。

       而男方约会迟到往往会给女方带来众多的困扰，有时候因为这一迟到自己功亏一篑。元代有一首《寄生草·相思》的曲子就表达了女孩子对迟到的男子的埋怨：“有几句知心话，本待要诉与他。对神前剪下青丝发，背爷娘暗约在湖山下，冷清清湿透凌波袜，恰相逢和我意儿差，不剌，你不来时还我香罗帕！”

        意思就是说本想告诉你几句我的真心话，我还对着神像剪下头发，表明心迹，背着爹娘来湖边和你约会，谁知道让我等你等得鞋袜都湿透了，还没有见人来，快点把我送你的香罗帕还给我吧！

        等待是一种煎熬，等待也是一种幸福，因为高潮总在焦急的等待中出现：“自牧归荑，洵美且异。”男子的等待没有白费，在后来得到意外的收获，女子出场的时候，手中执一枝白茅草，送给了男子，白茅草在阳光的照射下闪着着光泽。

       “非汝之美，美人之贻。”并不是因为白茅草离奇，它只是一根嫩嫩的草，在物质的世界里，它随处可见。然而在爱人的世界里，它是珍贵的，因为它是心仪的姑娘亲手采摘，送给自己的物品。物微而意深。一如后世南朝宋陆凯《赠范晔》的“艰难无所有，聊赠一枝春”，赠送什么并不重要，重要的是感情。

    更何况现在这白茅草上还带着姑娘的芳香与体温。最珍贵的东西，总是爱人给予的。这些礼物，尽管极其普通，但却是甜蜜与温馨的，经过了爱人的手递送到你的手里时，这礼物便不再普通，伴随着对方的笑容顿时让自己的世界生彩。这种馈赠也成为我们表达爱意的最简单，也是最直白的方法。

        世界就是这样神奇，自我们先祖时期就是如此，内心所喜欢之人的东西，最平常，却最为熠熠生辉。现在这根彤管草就有些定情物的意味了，也就意味着男子最终抱得美人归。这都是经过“搔首踟蹰”等待得到的。就在这一个春天的上午，一切都透出甜美的意味，女子是美的，男子也是美的；阳光是美的，植物也是美的；白茅草是美的，爱情也是美的。两个可爱的人约会成功，天地里就洋溢着欢喜。

       如今，时代变了，表达爱情的方式也变了，光怪陆离的方式中，迷失了多少人的眼睛，而《诗经》中那么着急等待与馈赠茅草的甜美爱情，永远是那么美丽！娴静姑娘真娇艳，送我一支小彤管。彤管鲜明有光彩，爱她姑娘好容颜。

紫竹园

        《最美不过诗经》
        第十一卷    满身风雨来践约 《郑风·风雨》

        风雨凄凄，鸡鸣喈喈。既见君子，云胡不夷？

        风雨潇潇，鸡鸣胶胶。既见君子，云胡不瘳？

        风雨如晦，鸡鸣不已。既见君子，云胡不喜？

       《郑风·风雨》的意境就是在风雨交加的夜晚等待，最后终于见到了要等的那个人。他们事先应该约定好了见面的时间地点，其中女子先到一步，还没有到时间，或者快要到时间了，女子有些期待地等待着，心跳也许已经加快。

        谁知道天有不测风云，这时候竟然突降暴雨，闪电交加，风也呼啸，豆大的雨点就打在地上，连鸡窝的鸡都惊得咯咯地叫。女子的心随着雨声鸡叫也不安起来。他还会来吗？这么大的雨，他也许就不来了，他最好也别来，这么大的雨，淋坏了怎么办？此时她的心理是矛盾的，既希望他能够冒雨践约，但是又怕淋坏了他。正在矛盾之时，抬眼看见对方满身风雨而来。

       女子脸上笑容的绽放，她心情澎湃，这就是：“风狂雨又骤，天地一片黑暗，鸡儿跟着不停地叫，我的心潮随着起伏，他突然冒雨到来，顿觉喜上眉梢。”

      《风雨》的感染力极强，在这首诗中，借用了外界景物的描述，以反复强调为主，通过“风雨”、“鸡鸣”这两种外界事物加以渲染女子的思绪，反衬出女子的担心与矛盾，加重着苦苦等待之中一个人的孤独与沉闷。

等待是一件苦差事，容易让等待的人变得焦躁不安，在左顾右盼之中觉得时间过得怎么这么慢。而能不能等到要等的人还是两回事。等到了，对方能够践约，说明他人还不错。要是负约的，大多让人伤心，落下一个坏名声。所以，等待是一件极难做到的事情。

        女子的翘首以盼，如果等不到男子的倾心相约，那边只能是情感的支离破碎。有时，女子的等待是可以耗尽前世今生，而男子的赴约却只是一场碰巧的游戏。当二人最终擦肩而过，等待的女子就算是耗尽一生，也不能等来让她倾心的人。

        其实，等待与约定竟是两回事。

        香港女作家李碧华《胭脂扣》中对守约与负约有淋漓尽致的体现，烟花女子如花与阔少爷十二少以胭脂盒私定终身，谁知却遭到了十二少父母阻拦。绝望之时，两人相约一起吞食鸦片殉情，不巧，如花死了，十二少被救活。成为孤魂野鬼的如花在地下苦等。

        但她没有《风雨》中这位女子幸运，《风雨》中的男子穿越风雨来践约，如花等的十二少在人间活了下去，终于有一天，如花按捺不住等待的心，费尽心思重返人世，遍寻十二少，等到见到他，才知道他真的负约了。她只好将当年定情之物胭脂盒塞还给她，对他说了一句“谢你，我不想再等了”，黯然离去。

        许约容易守约难。

       《庄子·盗跖》中记载着一个誓死守约的故事，流传千年，说的是一个叫尾生的男子认识了一位年轻漂亮的姑娘，两人一见钟情，君子淑女，于是就私订终身，这个与十二少不一样的是，女子家嫌弃尾生家境贫寒，两人就与约定在韩城外的桥梁相会，双双远走高飞。那一个黄昏时分，尾生提前来到桥上等候。不料，六月的天气变化无穷，突然就下起了滂沱大雨。不巧山洪又暴发，大水裹挟泥沙席卷而来，淹没了桥面，尾生不肯离去，抱着一根桥柱死去。

        尾生抱柱而死的故事对于诺言的信守虽然有点迂腐，但古人确实能够一诺千金，满身风雨来践约是习以为常之事，有时候为了诺言他们不惜牺牲掉自己的性命，尾声就是鲜活的例子。

      《风雨》中，那个两千多年前那个穿越风雨践约而来的男人，满身风雨的赶路，只为给自己爱的女子一个交代。因为他知道，等待是多么辛苦。

        席慕容有诗句证实：“当你走近，请你细听，那颤抖的叶，是我等待的热情。而当你终于无视地走过，在你身后落了一地的，朋友啊，那不是花瓣，是我凋零的心。”这世间有多少等待的故事，迪克牛仔的粗狂歌声中有多少人掉泪，有多少爱可以重来，有多少人值得等待。满身风雨的我，还能等到你么？

    痴情男女，心中的相思好像一条苦恼的河，就看是否有耐心等待那个渡河相守的人！而风霜雪雨都只能算是一种考验，考验他是否会不顾一切穿越而来，结果也只有两个：来，或者不来。“既见君子，云胡不喜。”要是来了，那会是怎样的惊喜。

紫竹园

    《最美不过诗经》
      第六卷    爱真的需要勇气 《召南·草虫》

     喓喓草虫，趯趯阜螽。未见君子，忧心忡忡。

     亦既见止，亦既觏止，我心则降。

     陟彼南山，言采其蕨。未见君子，忧心惙惙。

     亦既见止，亦既觏止，我心则说。

     陟彼南山，言采其薇。未见君子，我心伤悲。

     亦既见止，亦既觏止，我心则夷。

     旧说坚持认为这首《召南·草虫》是“托男女情以写君臣念说”，也许在儒家圣贤看来，女子惦念老公，这种思念之情写得再漂亮再深入人心，也是上不了台面，他们心中的情怀只有一种--臣子对君王的忠诚与怀念。

不知道古代有多少人认同这样的看法，但时代向前，现代人已经很少再相信这一套，很多注释的版本，都说这是一首描述女人思念在外丈夫的诗。

      草丛里的蝈蝈不停鸣叫，不时还会有几只蚱蜢蹦过，没有见到那个我想见的人，我怎能不忧心忡忡呢？要是我真的能够见到他，我的心才会平静下来。登上高高的南山，来采摘蕨菜，见不到那个我想见的人，心里很不是滋味，又愁又烦无处宣泄。要是我真的能够见到他，我的思念才会停下来，我才会高兴异常。登上高高的南山，来采摘薇菜，见不到那个我想见的人，心里如此地悲伤。要是我真的能够见到他，我灼伤的心才能舒畅，我才能得以放心。

     “我心则降”，“我心则说”，“我心则夷”，这几个排比句让人有一种窒息感，世界辽阔而多彩，诗中的女子却只有一个选择，等待丈夫，思念夫君，生活中，她紧紧地抓住一个想法--就是要见到他。也许，在男人的世界里，还有更多更重要的事情，不用来思念与自己共同历经磨难、共同生活的女子。她们只是生活中的一小部分，大多时候还有利用的意味，比如西施，比如貂蝉，她们被利用过后，便再也没有关注的价值，她们的悲喜，也就退出了人们的视野。还有谁管她们有多少的零落心事，寂寞残生？还有谁发出自己的呼声？

     《诗经》中还有一首《王风·君子于役》：

       君子于役，不知其期。曷至哉？鸡栖于埘。

       日之夕矣，羊牛下来。君子于役，如之何勿思！

       君子于役，不日不月。曷其有佸？鸡栖于桀。

       日之夕矣，羊牛下括。君子于役，苟无饥渴？

       夫君去边疆服役了，何时才能回来？此刻太阳已经落山，鸡、羊和牛都回到自己的圈里去了。妻子只剩下心神不宁，望眼欲穿，不住地深情呼唤。

      应该称赞那些首先关注自己所需、发出呼声的女子，我思念你，我要见到你，这是我一贯的坚持。诗中描写的场景化的东西，如蝈蝈的叫声，蚂蚱蹦跳，这些所引发的烦忧，在几千年的光阴里不过是昙花一现，甚至微不足道，但对自己内心的审视，由此引发的行为却流传不息，因为世世代代女子对离家的夫君思念不休。

      思念一旦被明白地表示出来，便是一根看不见的导火线，引发一系列的后续情绪。在岁月的轮回里，那么多不经意的动作、手势、片段，都是因为思念才成为这个样子，许多时候，人们的烦躁、不安、恐惧、担心等等，竟然都是因为思念！

      秋天，本来就是一个伤感的季节，当昆虫消溺、草木枯萎，寒冬将至，无疑将是最容易思家和思归的时候，《草虫》里的女子，在这秋天的氛围中，能不进一步加重想念的情结吗？远行的人啊，你是否能将我想起？帘卷西风，人比黄花瘦。你身边凋零的花朵，你看见了吗？那也是我憔悴的容颜。

      《草虫》里，本该是一个和煦宁静的春日，草长莺飞，卉木萋萋，蝈蝈在暗处弹琴，蚱蜢不时跳出来撒个野。在生机勃勃的季节里，周围的热闹与她无关，她的心里是哀伤的，她的眼里是灰暗的，只有她思念的那个君子，才是她全部的风景。只有见到他，她才能是四季的热闹中笑靥如花的另一种风情。

    “见到你”成为《草虫》中的女子唯一的救赎之路。对这个女子来说，人生没有其他的追求，命运就交付在了夫君的手中，但他何时才能回到自己身边。边，这还是个未知数。生活本来就隐藏着众多的未知，无数的风险，自己唯一的想法也不让自己安生，世界就会变成一个巨大的黑洞，那种不可知与不可能让人恐惧。

      也许生活中都会有这样的体验，恋爱中的人通信，都会怕收不到对方的来信，会想到是不是哪个顽劣的小男孩向信箱里投进一根划着的火柴？百万分之一的可能，都会被当成现实，因此还会充满忧伤并深深绝望。

     《草虫》的故事里，自分别之后，女子就莫名恐惧，会不会是哪里出了问题，会不会他已经负伤死去？会不会？因为她感到绝不可以失去。所以，她的登高，不一定是真的是要去采蕨，在高高的山冈之上，最容易增强思念。伫望之中，她希望看见夫君的身影。

      诗中的男女主人公最后见到了没，诗里没有说，也许他来了，也许他没来，他来与不来并不那么重要，重要的是女子在忙忙碌碌之中，无不是“眉间心上，无计相回避”的思念，她低首蹙眉之间也是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的风情，她对自身的关注和柔情令人动容。